Las pandemias se escenifican en la televisión.

Jon Rappoport para el Blog de Jon Rappoport

Cuando se lanza y promueve una nueva epidemia, a pesar de la falta de evidencia científica, aparece en las pantallas de televisión. Las imágenes comienzan a fluir:

Un vehículo médico de emergencia en una calle. El personal de EMT transporta a un hombre atado a una camilla en la camioneta. En otra calle, un hombre se derrumba en la acera. Vemos a un hombre en los cuarenta sentado dentro de una enorme burbuja de plástico en una tercera calle. Se cierra el vestíbulo de un aeropuerto. Los soldados patrullan el espacio entre la multitud. Se cierra un laboratorio. La cámara retrocede. Los técnicos con uniformes de color verde claro están colocando los viales en las ranuras de una máquina de mesa. Auditorio: un hombre en una plataforma, vestido con una bata blanca de médico, apunta con una varita a una pantalla gigante, en la que se muestra un gráfico, para la audiencia. De vuelta a la calle. La gente usa mascarillas faciales.

Estas imágenes bañan al espectador de televisión. Mientras tanto, el presentador explica: “El gobierno emitió hoy una prohibición de todos los viajes dentro y fuera de la ciudad… se han cancelado cientos de vuelos. Los científicos se apresuran a desarrollar una vacuna … ”

Los espectadores de televisión tienen la IMPRESIÓN de saber algo. Están en el flujo, el flujo de las noticias… están en las imágenes…

—Network, la película de 1976 escrita por Paddy Chayefsky, revela lo que harían los reyes de los medios si liberaran sus instintos básicos y galoparan hasta la locura del Circo Romano.

La audiencia está hastiada más allá de lo que se puede recordar. Necesita nuevos choques en el sistema todos los días. La adrenalina debe fluir.

¿Por qué fingir más? ¿Por qué pasar incontables horas preparando y difundiendo noticias artificiales sintéticas, como si fueran reales? ¿A la audiencia le importan esas sutilezas? La audiencia solo quiere acción.

La película parte de estas premisas.

Arthur Jensen, director de la corporación propietaria de la Red, habla con el desquiciado periodista de la Red, Howard Beale, quien ha revelado, al aire, una parte de la estructura del poder planetario real en unos momentos de cordura: “Te has entrometido con las Fuerzas primarias de la naturaleza, Sr. Beale, ¡y no lo permitiré! ¡¿Está claro?! … Eres un anciano que piensa en términos de naciones y pueblos. No hay naciones. No hay pueblos. No hay rusos. No hay árabes. No hay terceros mundos. No hay Occidente. Sólo hay un sistema holístico de sistemas, un dominio de dólares vasto e inmanente, entretejido, interactivo, multivalente y multinacional. Petrodólares, electrodólares, marcos, enjuagues, rublos, libras y shekels. Es el sistema monetario internacional el que determina la totalidad de la vida en este planeta. Ese es el orden natural de las cosas hoy. ¡Esa es la estructura atómica, subatómica y galáctica de las cosas hoy! ¡Y USTED se ha entrometido con las fuerzas primordiales de la naturaleza, y USTED EXPIARÁ! ”

La jefa de programación de la cadena, Diana Christensen, traslada todo el departamento de noticias a la división de entretenimiento.

Así surgen nuevos programas con índices de audiencia vertiginosos: Howard Beale, Profeta [religioso] de las ondas de aire; La Hora Mao Tse-Tung, en la que un grupo guerrillero se filma a sí mismo realizando robos a bancos a mano armada; y Sybil la Adivina, lectora de Tarot.

Diana se convierte en la nueva estrella ejecutiva de la cadena.

Ya ni siquiera hay necesidad de que los presentadores de noticias parezcan autorizados, objetivos o racionales.

Diana Christensen es imparable. Ve, con ardiente claridad, que el público está aburrido hasta el agotamiento; ahora requieren, como al final del Imperio Romano, entretenimiento extremo. Quieren más violencia, más locura, al aire libre. En televisión.

Al promover su tipo de división de noticias, les dice a los ejecutivos de la cadena:

“Mirad, tenemos un montón de radicales hobgoblin llamados el Ejército Ecuménico de Liberación que andan llevándose películas a casa de ellos mismos robando bancos.

Tal vez filmen películas secuestrando a herederas, bombardeando puentes, asesinando a embajadores.

Abriríamos el segmento de cada semana con este material auténtico. Habría que contratar a un par de escritores para que escriban alguna historia detrás de ese material, y tendremos nosotros mismos una serie… ¿Viste las estadísticas de Noticias de la red? Tiene un 8 en Nueva York y un 9 en L.A. y un 27 share en ambas ciudades. Anoche, Howard Beale salió al aire [como presentador de noticias] y gritó

“BULLSHIT” durante dos minutos, y yo puedo decirte ahora mismo que esta noche el programa obtendrá un aumento de espectadores de al menos un 30 %. Veo a Howard Beale como a un profeta, una magnífica figura mesiánica, arremetiendo contra la hipocresía de nuestro tiempo, una tira Savonarola, de lunes a viernes.

Te digo, Frank, eso podría rozar las nubes… Un espectáculo así podría sacar a esta red del hoyo!”

La televisión en el “mundo real” aún no ha llegado a ese punto, pero está cerca.

En Network, Diana Christensen personifica la noticia. Ella es la fuerza eléctrica que busca emociones y que no se detiene y que le aterroriza el silencio.

Vive y se alimenta de adrenalina. También lo hacen los espectadores. En última instancia, nada más importa. El individuo y sus pensamientos son completamente irrelevantes.

Howard Beale, sobre el acantilado, un periodista que grita al aire sobre la locura de las noticias, es perfectamente aceptable, porque la audiencia simplemente está respondiendo a la indignación incipiente de Beale y a la suya propia. No se explora nada más profundo. Lo que podría haber resultado en una verdadera rebelión popular es un cortocircuito. Beale se convierte en un loco, en una novedad. Una distracción más.

Cuando, en un breve interludio de claridad, comienza a contarle a su audiencia sobre la toma de control de la sociedad por parte de megacorporaciones y megadinero, su programa decae. Las calificaciones colapsan. Diana ya no está interesada en él; ella quiere despedirlo.

Sin embargo, Arthur Jensen, el director de la corporación propietaria de la cadena de televisión, quiere mantener a Beale en el aire, como mensajero de la “verdad galáctica” sobre la integración beneficiosa de toda la actividad humana bajo la rúbrica del dinero global y el poder global. . Convierte a Beale a su causa.

Diana solo ve una forma de salir de este desastre de audiencia: matar a Beale… durante su show.

Network también nos muestra a la audiencia convirtiéndose en actor, jugador, participante. La audiencia está saltando de su piel para ser reconocida, cortejada y adorada como una poderosa fuerza rodante que no incorpora ningún significado en particular.

La audiencia quiere ser una estrella. La audiencia quiere SER noticia; la audiencia quiere que sus acciones se muestren en televisión. Eso establece su legitimidad. Nada más es necesario.

Diana lo sabe, y está más que dispuesta a satisfacer este frenético deseo, si tan solo sus jefes la dejasen ir hasta el final.

La mejor película jamás hecha sobre la guerra de la televisión contra la población, Network presenta solo unos minutos de televisión al aire.

El resto de la película es diálogo y monólogo sobre la televisión. Así se podría decir que, en este caso, la palabra vence a la imagen. Esa fue la intención del guionista Paddy Chayefsky.

Incluso cuando muestra lo que sucede en la pantalla, Network estalla con líneas como estas, del periodista Howard Beale, al final de su cuerda, en la cámara, hablando con su audiencia en el estudio y millones de personas en sus hogares:

“Entonces, escúchame. ¡Escúchame! La televisión no es la verdad. La televisión es un maldito parque de atracciones. La televisión es un circo, un carnaval, una compañía ambulante de acróbatas, narradores de cuentos, bailarines, cantantes, malabaristas, fanáticos de los espectáculos, domadores de leones y jugadores de fútbol. Estamos en el negocio de matar el aburrimiento… Tratamos con ilusiones, hombre. ¡Nada de eso es cierto! Pero ustedes se sientan allí día tras día, noche tras noche, todas las edades, colores, credos. Somos todo lo que sabes. Estás empezando a creer las ilusiones que estamos haciendo aquí. Empiezas a pensar que el tubo es una realidad y que sus propias vidas son irreales. Haz lo que te diga el tubo. Te vistes como el tubo, comes como el tubo, crías a tus hijos como el tubo. Incluso piensas como el tubo. Esto es una locura masiva. Maniacos. En el nombre de Dios, ustedes son lo real. Somos la ilusión”.

Es el lenguaje de Beale y la pasión con la que lo transmite constituye su arma más peligrosa. Por tanto, la Red lo transforma en una figura religiosa barata, cuyo público lo arropa con absurda adoración.

El enemigo de la televisión es la palabra. Su moneda es la imagen.

Beale rompe la imagen y la contamina. Rompe el huevo. Detiene el flujo de imágenes. Devuelve el sonido y el ritmo de la poesía hablada. Esa es su verdadera transgresión contra el médium que lo emplea.

La televisión, en general, no intenta impartir conocimientos. Se esfuerza por dar al espectador la impresión de que sabe algo. Hay una gran diferencia.

La impresión de saber es un sentimiento, una convicción, una creencia que el espectador tiene después de haber visto imágenes en movimiento en una pantalla y escuchado a un narrador. ESTO es lo que prefiere el espectador. No quiere saber nada.

Una premisa básica de la era moderna es: “todo está (conectado a) todo”. Esto encaja bastante bien con la experiencia de ver el flujo de video.

Ejemplo: vemos multitudes enojadas en la calle de una ciudad extranjera. Luego, los jóvenes en sus teléfonos celulares sentados en un café al aire libre. Luego, el vestíbulo de mármol de un edificio gubernamental donde hombres de traje caminan, parados en grupos hablando entre ellos. Luego, por la noche, los cohetes explotan en el cielo. Luego, los vehículos blindados se mueven a través de una puerta hacia la ciudad. Luego nubes de humo en otra calle y gente corriendo, perseguida por la policía.

Un flujo de imágenes consecutivas. La secuencia, obviamente, ha sido montada por un editor de noticias, pero la audiencia no es consciente de eso. Están viendo las imágenes “interconectadas” y escuchando a un presentador de noticias contar una historia que colorea (infecta) cada imagen: “Esta es una revolución por la democracia, creada por la tecnología de los teléfonos móviles…”

Por tanto, los espectadores creen algo. La televisión les ha dado sensaciones.

Por tanto: se produce un cortocircuito en la mente.

Cuando exportas este patrón a toda una sociedad, estás hablando de un método dominante a través del cual se busca a tientas y se mantiene el “conocimiento”.

“¿Viste ese fantástico video sobre la guerra de Irak? Demostró que Saddam en realidad tenía armas biológicas”.

“¿En realidad? ¿Cómo demostraron eso? ”

“Bueno, no lo recuerdo. Pero cuidado. Verás.”

Y esa es otra característica de la adquisición moderna de “conocimiento”: la amnesia sobre los detalles.

El espectador no puede recordar las características clave de lo que vio. O si puede, no puede describirlos, porque estaba dentro de ellos, ocupado construyendo su impresión de saber algo.

El relato narrativo-visual-televisivo despoja y descarta el análisis conceptual. En la medida en que existe, está envuelto alrededor y dentro de la imagen y la narración.

Paddy Chayefsky hizo de su pluma una espada, porque estaba escribiendo una película sobre la televisión, contra la televisión. Estaba enfrentando palabras contra imágenes.

Cuando una tecnología (televisión) se convierte en un método de percepción, la realidad se vuelve del revés. La gente ve la televisión a través de los ojos de la televisión.

El control mental ya no es algo simplemente impuesto desde el exterior. Es una matriz de un bucle autoalimentado y autoexigente.

Los Voluntarios Devotos de la Imagen QUIEREN imágenes, cupones de alimentos de la sociedad programada.

El triunfo de Network es que hace que sus palabras se impongan a las imágenes, EN una imagen, EN una película.

Una pandemia, la falsa pandemia que he estado rechazando en muchos artículos, se transmite a través del flujo del video y la narración. Imágenes apiladas y cortadas.

No hay ningún desafío al flujo de ninguna manera básica, a través de la intrusión del conocimiento real, porque eso cerraría el desfile de imágenes y anularía las razones para difundirlas en primer lugar.

El viejo adagio del teatro, “el espectáculo debe continuar”, cuando se adapta para la televisión, se convierte en “el flujo debe continuar”. Una vez que se establece su curso, no puede haber marcha atrás.

SONDAS: Ya es tarde para estos análisis. ¡La televisión! ¡Quién se acuerda de este viejo artilugio! El flujo iba de fuera a dentro sin posibilidad de elección ni de interacción. Ahora la Red (Network) existe como un océano por el que se puede navegar sin tocar nunca puerto. Un sueño hecho realidad. O, más bien, una pesadilla sin fin. Tras horas de “navegación” nos encontramos saboreando el mismo hastío de siempre, la misma insatisfacción, las mismas noticias repetidas una y otra vez bajo diferente formato.

Muchos vuelven a la televisión como Sísifos que vuelven a subir la enorme roca montaña arriba –mañana la bajarán y pasado la volverán a subir.

Los medios audiovisuales han logrado crear realidades virtuales tan perfectas que es ya imposible distinguirlas de algo como la realidad real.

Cuando las sociedades carecían de tecnología, incluso de electricidad, los gobiernos todavía no eran estados ni podían ejercer un verdadero control sobre los ciudadanos. Su propaganda era inefectiva en la mayoría de los casos, pues apenas llegaba a las masas –muchos de ellos ni siquiera sabían leer. Las consignas, pues, eran meros manchones de tinta estampados en un cartel o en un muro. La gente tenía sus propios circuitos de asociación.

Ahora, los medios de comunicación, la red, son omnipresentes, proyectando mundos virtuales que no existen, a través de noticias fabricadas. Y todos lo sabemos, y todos lo aceptamos, pues cuando se ha eliminado la transcendencia, lo único que nos queda es el espectáculo –guerras, desastres, pandemias… delincuencia, violaciones, asesinatos.

Dentro de ese mundo cerrado en el que creemos estar viviendo, en el que la muerte no es la puerta de salida a ninguna realidad post-mortem, sino al tobogán de la tumba, solo nos queda el aburrimiento, el absurdo, la desgana… el suicidio o la obnubilación que producen las drogas… la televisión… la red.